DESIGN’26 MILANO
BIOGRAFIA / CURRICULUM
Henrique Steyer è brasiliano, originario di Porto Alegre.
Ha una laurea in architettura e urbanistica ed è anche un professionista della pubblicità, specializzato in immagine e design pubblicitario, con un master conseguito presso il Politecnico di Milano in collaborazione con un’università brasiliana.
È autore di due libri:
- Uau! Design, emozione ed esperienza.
- Consigli di arredamento con Touché.
I suoi progetti hanno impreziosito le copertine di riviste in Brasile e Cina. Progetta progetti residenziali e commerciali in tutto il Brasile, oltre a lavorare a Miami, Lisbona e Uruguay.
Nel campo del design, crea collezioni di mobili, illuminazione, tappeti, gioielli e persino costumi da bagno, sempre in collaborazione con importanti aziende del settore.
Ha rappresentato il Brasile alla Milano Design Week in Italia per oltre 8 volte.
Henrique Steyer is Brazilian, from Porto Alegre.
He has a degree in architecture and urban planning, and is also an advertising professional, specializing in advertising image and design, with a postgraduate degree from the Polytechnic University of Milan in partnership with a Brazilian university.
He is the author of two books:
- Uau! Design, emotion and experience.
- Decorating tips with Touché.
His projects have graced magazine covers in Brazil and China. He designs residential and commercial projects throughout Brazil, as well as working in Miami, Lisbon, and Uruguay.
In design, he creates collections of furniture, lighting, rugs, jewelry, and even beachwear, always in partnership with major players in the market.
He has helped represent Brazil at Milan Design Week in Italy more than 8 times.
Comunicato stampa - Release
IT
L’architetto e designer del Rio Grande do Sul, Henrique Steyer, espone a Milano
La mostra si svolge durante la settimana più importante del design mondiale: la Settimana del Design di Milano.
Henrique Steyer è un architetto e designer le cui opere sono riconosciute in diverse parti del mondo. Il professionista unisce il talento e la creatività brasiliana per ottenere il meglio dal suo lavoro.
Ora, con la sua ultima iniziativa, il brasiliano sta vivendo un momento di grande rilievo nella sua carriera: una mostra personale a Milano. Il concept visivo del progetto è nato in collaborazione con l’agenzia Paim United Creators di Porto Alegre, mentre il coordinamento esecutivo è a cura di Neia Paz, coordinatrice locale a Milano.
La mostra porta le opere del designer brasiliano nelle vetrine di negozi storici della capitale della moda.
“Questo è un momento molto importante per la mia carriera, non solo a livello professionale, ma anche personale. Milano è il centro non solo del design, ma anche della moda, dell’arte e degli aspetti più innovativi del design visivo e della bellezza. Occupare queste vetrine durante la Milano Design Week di quest’anno è, senza dubbio, un traguardo importante”, commenta Henrique.
L’associazione degli storici negozianti milanesi ha invitato il designer del Rio Grande do Sul per una mostra personale, che prevede l’occupazione delle vetrine durante la Milano Design Week. La mostra si terrà nella storica Galleria Vittorio Emanuele, uno dei luoghi più iconici e “instagrammabili” della città.
I negozi, alcuni con oltre duecento anni di storia, hanno proposto di creare un percorso tematico di vetrine con i pezzi di Steyer, dalle poltrone agli oggetti decorativi.
Tra gli oggetti esposti spiccano marchi come Doimo, Lovato Móveis, Folio, Areka’a e CNC&CO.
La mostra sarà visitabile dal 20 aprile al 3 maggio 2026.
EN
Architect and designer from Rio Grande do Sul, Henrique Steyer, exhibits in Milan
The exhibition takes place during the most important week of world design: Milan Design Week
Henrique Steyer is an architect and designer with works recognized in various places around the world. The professional combines Brazilian flair and creativity to extract the best in his work.
Now, in his most recent initiative, the Brazilian is experiencing a great moment of prominence in his career: a solo exhibition in Milan, Italy. The visual concept of the project was born in partnership with the agency Paim United Creators, from Porto Alegre, and the executive coordination is by Neia Paz, local coordinator in Milan.
The exhibition brings pieces by the Brazilian designer to the windows of century-old stores in the fashion capital.
“This is a very important moment for my career, not only professionally, but also personally. Milan is the center not only of design, but of fashion, art, and the most innovative aspects of visual design and beauty. Occupying these shop windows at Milano Design Week this year is, without a doubt, an achievement,” comments Henrique.
The association of historic Milanese shopkeepers invited the designer from Rio Grande do Sul for a solo exhibition, occupying shop windows during Milano Design Week. The exhibition takes place in the historic Galleria Vittorio Emanuele, one of the most iconic and “Instagrammable” locations in the city.
The shops, some over two hundred years old, have proposed to create a circuit of themed shop windows with Steyer’s pieces, ranging from armchairs to decorative objects.
Among the objects on display, brands such as Doimo, Lovato Móveis, Folio, Areka’a, and CNC&CO stand out.
The exhibition runs from April 20th to May 3rd, 2026.
PT
Arquiteto e designer gaúcho Henrique Steyer exibe exposição em Milão
A exposição ocorre durante a semana mais importante do design mundial: a Design Week de Milão
Henrique Steyer é arquiteto e designer com obras reconhecidas em diversos lugares ao redor do mundo. O profissional reúne o tempero brasileiro e a criatividade para extrair o melhor em seu trabalho.
Agora, em sua mais recente iniciativa, o brasileiro vive um grande momento de destaque na carreira: uma exposição individual na Itália, em Milão. A concepção visual do projeto nasceu em parceria com a agência Paim United Creators, de Porto Alegre, e a coordenação executiva é de Neia Paz, coordenadora local em Milão.
A exposição leva peças do designer brasileiro para as vitrines de lojas centenárias da capital da moda.
“Esse é um momento muito importante para a minha carreira, não apenas no âmbito profissional, mas também no pessoal. Milão é o centro não só do design, mas da moda, da arte e do que há de mais inovador em visual e beleza. Ocupar essas vitrines na Milano Design Week deste ano é, sem dúvida, uma realização”, comenta Henrique.
A associação de lojistas históricos de Milão convidou o designer gaúcho para uma exposição individual, ocupando vitrines durante a Milano Design Week. A exibição acontece na histórica Galeria Vittorio Emanuele, um dos locais mais icônicos e “instagramáveis” da cidade.
As lojas, algumas com mais de duzentos anos, se propuseram a criar um circuito de vitrines temáticas com peças de Steyer, que vão desde poltronas até objetos decorativos.
Entre os objetos em exibição, destacam-se marcas como Doimo, Lovato Móveis, Folio, Areka’a e CNC&CO.
A mostra fica de 20 de Abril até 03 de Maio de 2026.
Scopri i negozi storici presenti nella mostra
Discover the historic shops featured in the exhibition
Una storia di precisione e bellezza che intreccia orologeria e gioielleria nel cuore di Milano, dalle origini negli anni ’30 con Angelo Cielo fino alla sede in Piazza Duomo, la bottega cresce di generazione in generazione, unendo tradizione, innovazione e un profondo legame con la città.
A story of precision and beauty intertwining watchmaking and jewelry in the heart of Milan. From its origins in the 1930s with Angelo Cielo to its location in Piazza Duomo, the shop has grown across generations, blending tradition, innovation, and a deep connection to the city.
Fascino storico e tradizione lombarda nel locale fondato nel 1852 da Paolo Biffi, confettiere del re, simbolo dell’eleganza milanese dal 1867 quando si trasferisce nella nuova Galleria Vittorio Emanuele II e diventa punto d’incontro per intellettuali e protagonisti della città.
Timeless elegance, artisanal care, selected materials, and details designed to last: this is the essence of Cadè since 1926, when Maria Canziani De Nardo opened the shop specializing in men’s shirts and ties, evolving over time while preserving family tradition and Italian sartorial quality.
Da 90 anni in Galleria Vittorio Emanuele II, la libreria nata nel 1775 con tinua a custodire e rinnovare una straordinaria tradizione tra memoria e scoperta. Un presidio di cultura che attraversa i secoli, tra libri, arte e visioni che hanno accompagnato l’evoluzione dell’Italia e dell’Europa.
For 90 years in the Galleria Vittorio Emanuele II, this bookshop— founded in 1775—continues to preserve and renew an extraordi nary tradition of memory and discovery. A cultural landmark span ning centuries, it has accompanied the evolution of Italy and Europe through books, art, and ideas.
Uno dei luoghi simbolo dell’incontro tra Milano e la Scala, ha accompagnato fin dalla sua nascita nel 1968 la vita del Piermarini accogliendo, soprattutto dopo le recite, artisti, direttori, ma uno spazio di confronto, memoria e continuità.
An iconic meeting point between Milan and Teatro alla Scala, it has been woven into the life of the Piermarini since 1968-drawing in, especially after performances, artists, conductors, musicians, and devoted audiences. More than a restaurant, it’s a living platform: a place where ideas circulate, memories
In Galleria dal 1927, la storica tabaccheria unisce tradizione e cura artigia nale nella selezione di sigari, pipe e accessori di alta qualità. Oggi la gestio ne familiare continua a offrire eccellenze internazionali e prodotti esclusivi, mantenendo viva una cultura del fumo fatta di esperienza e passione.
Located in the Galleria since 1927, this historic tobacconist com bines tradition and artisanal care in selecting high-quality cigars, pipes, and accessories. Today, family management continues to offer international excellence and exclusive products, keeping alive a cul ture of smoking rooted in expertise and passion.
Nato nel 1768 Guenzati è il negozio più antico di Milano. Oggi in Via Agnello, affianca ad un’ampia scelta di stoffe tweed, pettinati fini e tartan scozzesi, un’accurata selezione di cappelli, berretti, sciarpe, maglieria, kilt, panciotti, cravatte, calze ed oggettistica anglosassone.
Founded in 1768, Guenzati is the oldest shop in Milan. Today, on Via Agnello, it offers a wide selection of tweeds, fine worsteds, and Scottish tartans, along with a carefully curated selection of hats, caps, scarves, knitwear, kilts, waistcoats, ties, socks, and Anglo-Saxon accessories.
Scimmietta Decorativa
IT
Questo Macaco è stato presentato a Milano nel 2013 e, da allora, ha conquistato il pubblico.
Il progetto ha dato origine a collezioni di arredi, illuminazione, abbigliamento e gioielli. Fa parte di una serie ispirata agli animali brasiliani a rischio di estinzione, con l’obiettivo di unire l’irriverenza del design brasiliano alla sensibilizzazione sulla tutela della fauna.
Produzione: Studio Steyer
EN
This Monkey was launched in Milan in 2013 and has since gained widespread appreciation.
The piece has inspired collections of furniture, lighting, clothing, and jewelry. It belongs to a series inspired by endangered Brazilian animals, aiming to combine the irreverence of Brazilian design with awareness of wildlife preservation.
Manufactured by: Studio Steyer
PT
Esse Macaco foi lançado em Milão, em 2013, e da lá pra cá, já ganhou a simpatia de muita gente. A peça deu origem à coleções de móveis, luminárias, roupas e joias. Ele faz parte de uma coleção inspirada em animais brasileiros ameaçados de extinção. O objetivo é trazer a irreverência do design brasileiro em prol da consciência de preservação da fauna nacional.
Fabricação: Studio Steyer
Sedia Vittorio
IT
Sedia con struttura metallica e rivestimento in pelle naturale e tessuto, caratterizzata da un linguaggio contemporaneo e un leggero gusto cosmopolita.
Il pezzo viene presentato ufficialmente alla mostra della Galleria Vittorio Emanuele, da cui prende il nome.
Produzione: Doimo
EN
Chair with a metal structure and upholstery in natural leather and fabric, defined by a contemporary language with a subtle cosmopolitan flair.
The piece is officially launched at the exhibition at Galleria Vittorio Emanuele, from which it takes its name.
Manufactured by: Doimo
PT
Cadeira com estrutura metálica e revestimento em couro natural e tecido, com linguagem contemporânea e um leve perfume cosmopolita. A peça está sendo lançada oficialmente na mostra da Galeria Vitório Emanuelle, e por isso leva esse nome.
Fabricação: Doimo
Porta Candele Marmo
IT
Un cachepot scolpito in pietra che funge da supporto per una candela aromatica.
Ogni petalo è lavorato singolarmente, levigato e lucidato prima dell’assemblaggio finale. L’oggetto invita alla creazione di rituali di relax e contemplazione, in dialogo con l’aromaterapia.
Produzione: CNC & CO.
EN
A stone-carved cachepot that serves as a holder for an aromatic candle.
Each petal is individually sculpted, sanded, and polished before final assembly. The object invites moments of relaxation and contemplation, enhanced by aromatherapy.
Manufactured by: CNC & CO.
PT
Um cachepô esculpido em pedra que funciona como suporte para vela aromática. Cada pétala é esculpida individualmente, lixada e polida antes da montagem final. O objeto é um convite à criação de rituais de relaxamento e contemplação aliados à aromaterapia.
Fabricação: CNC & CO.
TOTEM LEGNO
IT
Vere e proprie sculture realizzate a partire da legno nobile recuperato — alberi che hanno già compiuto il loro ciclo nella foresta e che sarebbero naturalmente destinati alla decomposizione.
Il risultato sono sculture che restituiscono un nuovo significato a questa materia prima: unione tra natura e design, con l’impronta del tempo.
Ogni pezzo porta con sé il DNA della foresta, ma anche la cura, la tecnica e l’anima di chi lo ha progettato e realizzato.
Produzione: Areka’a
EN
These pieces are true sculptures crafted from reclaimed noble wood — trees that have already completed their life cycle in the forest and would naturally decompose.
The result is a collection of sculptures that give new meaning to this raw material: a union between nature and design, marked by the passage of time.
Each piece carries the DNA of the forest, as well as the care, craftsmanship, and soul of its creator.
Manufactured by: Areka’a
PT
As peças são verdadeiras esculturas criadas a partir do uso de madeira nobre resgatada — árvores que já cumpriram seu papel na floresta e seriam naturalmente decompostas. — O resultado são esculturas que revelam um novo significado a essa matéria prima. É a união entre a natureza e o design com a chancela da ação do tempo. Cada peça carrega o DNA da floresta, mas também o cuidado, a técnica e a alma de quem a desenhou e a produziu.
Fabricação: Indústria Areka’a
TAVOLINO PATRICIA
IT
Tavolino da appoggio per interni ed esterni in legno massello, caratterizzato da un design leggero e senza tempo.
Gli angoli decisi contrastano con la semplicità del volume. Il nome è un omaggio alla migliore amica del designer.
Produzione: Lovato Móveis
EN
A side table for indoor and outdoor use, crafted from solid wood with a light and timeless design.
Sharp angles contrast with the simplicity of its volume. Its name pays tribute to the designer’s best friend.
Manufactured by: Lovato Móveis
PT
Mesa de apoio para uso indoor e outdoor em madeira maciça com design leve e atemporal.
Ângulos marcantes contrastam com a simplicidade do volume. Seu nome é em homenagem à melhor amiga do designer.
Fabricação: Lovato Móveis
Poltrona Alento
IT
Poltrona che rievoca la memoria degli anni ’60 attraverso braccioli robusti in legno massello, in contrasto con un’imbottitura avvolgente.
Il pezzo mette in evidenza il dialogo tra memoria e invenzione nel design brasiliano contemporaneo, con un tocco di modernismo.
Produzione: Folio
EN
An armchair that evokes the memory of the 1960s through its solid wood, robust arms, contrasted by a soft, enveloping upholstery.
The piece highlights the dialogue between memory and invention in contemporary Brazilian design, with a touch of modernism.
Manufactured by: Folio
PT
Poltrona que busca condensar a memória dos anos 1960 em braços robustos de madeira maciça, contrastando com o estofamento envolvente.
A peça destaca o diálogo entre memória e invenção no design brasileiro contemporâneo, com um toque de modernismo.
Fabricação: Folio
